人物简介：
马洪伟，1975年生，1992年从事玉雕，现为工艺美术师、江苏省工艺美术学会和苏州市工艺美术学会会员、苏州工艺美术行业协会玉雕专业委员会理事、苏州市光福明清仿古玉雕艺术研究所研究员。
本报讯（记者 继东）“也许这辈子注定了跟仿青铜器玉雕打上交道了。 ”昨天，青年玉雕师马洪伟在位于光福镇呈辉工艺城的工作室内，向记者展示他即将完工的新作青海碧玉仿青铜器《四羊方尊》。就在去年的天工奖评选中，他的仿青铜器玉雕作品《母子匜》让评委们眼前一亮，一举获得银奖。
光福是苏州玉雕重镇，其玉雕以其精湛的技艺、秀雅的艺术特色和地域风格成为传统文化产业的一个亮点，目前有从业人员八千多人。和许多村民一样，马洪伟从小便在叮叮作响的玉雕声中长大，初中毕业后便跟着师父学起了玉雕，算起工龄来，30多岁的他已从事玉雕行业近20年。“入行时学的是仿古器，仿得最多的是汉代古玉，”马洪伟说，近20年来，他每年都在玉雕的艺术之路上不断积累，探索着前行，但前进的步伐总觉缓慢，一直没有形成自己的玉雕风格。“天天在忙着接订单，就没有停下来认真思考过风格和方向的问题。 ”2008年苏州市工艺美术行业协会玉雕专业委员会举办了首届子冈杯玉雕精品展评活动，马洪伟的《螭耳海棠盒》获得铜奖，虽然奖项不高，对于马洪伟来说却犹如打了一针兴奋剂。为什么别人的作品能获金奖？差距在哪儿？在反复的思考中马洪伟明白了一个道理，只有形成自己的风格，才能做出让业界和市场认可的作品。“仿青铜器是我熟门熟路的，做的人也不多，这两三年我把精力主要花在研究这个上。 ”马洪伟说，青铜器是中国古代灿烂文明的载体之一，不同时期的青铜器物有着不同风格的纹饰，这些纹饰有一定含义，里面蕴含着古人的思想，是当时文化的一种反映。秦汉以后，青铜器逐步衰落。“我一直在琢磨，这么好的器形与纹饰为什么不能用玉石来再现呢？ ”
然而仿一件青铜器绝非易事，首先必须在脑子里有张清清楚楚的器形图，无论从哪个角度看，都要明明白白，这时才能画稿、开料拿形。为了熟悉青铜器的器形，他无数次地翻阅《中国青铜器全集》，苏州、上海等周边城市只要有青铜器展，他便跑去看。功夫不负有心人，2010年天工奖的评选中，马洪伟的一件碧玉仿青铜器作品《母子匜》获得银奖。
今年的苏州第四届“子冈杯”玉雕精品展评暨第十届中国玉雕、石雕“天工奖”入围作品评选中，马洪伟又推出了《四羊方尊》等三件新品。马洪伟说，“拿不拿奖不重要，重要的是通过一次次评比，让我知道差距在哪，哪里需要改进提高。 ”
转自《苏州日报》2011年08月25日
